“SPOTKANIA Z MUZYKĄ” to pełen pasji projekt prezentujący fantastyczną muzykę klasyczną w pięknym wnętrzu i otoczeniu Dworu Reyów w Sieciechowicach.
Znakomici muzycy, wspaniali kompozytorzy i fajna, kameralna atmosfera Dworu. Wszystko to z myślą o mieszkańcach Gminy Iwanowice oraz gmin i miejscowości sąsiadujących.
Podczas inauguracyjnego koncertu zabrzmią dźwięki barokowych geniuszy:
Monteverdiego, Vivaldiego i Haendla, a także zmierzającego ku klasycyzmowi Domenica Scarlattiego.
Program koncertu przeprowadzi słuchaczy przez całą epokę.
Od arii Monteverdiego, nieskomplikowanych melodycznie za to podkreślających wagę tekstu, poprzez energetyczne i pełne motoryki arie Vivaldiego, bardziej skomplikowane i balansujące między tekstem a melodyką arie Haendla, po eleganckie, niemal klasycystyczne Sonaty Scarlattiego.
Powyższe utwory zabrzmią w ciekawej interpretacji głosu kontraltowego Iwony Włodarczyk z towarzyszeniem fortepianu, przy którym zasiądzie Mateusz Kurcab.
PROGRAM KONCERTU
Program koncertu jest dostępny na stronie internetowej po zeskanowaniu poniższego kodu QR.
Iwona Włodarczyk
Iwona Włodarczyk kontralt należy do grona najbardziej interesujących wykonawców muzyki barokowej. Urodzona w Krakowie, tu rozpoczęła edukację muzyczną w Szkole Muzycznej I i II Stopnia in. Mieczysława Karłowicza na wydziale instrumentalnym – skrzypce oraz wydziale wokalno-aktorskim. Naukę śpiewu kontynuowała w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy oraz licznych kursach wokalnych prowadzonych przez takich mistrzów bel canto jak Fedora Barberi, Fiorenza Cossotto, Kałudi Kałudow oraz maestra Ewa Podleś. W 2020 roku artystka ukończyła także podyplomowe studia w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie na kierunku Menedżer kultury.
Dzięki unikatowej, głębokiej i niezwykle szlachetnej barwie głosu Iwona Włodarczyk odnosi sukcesy podczas wykonań oratorium „Mesjasz” G. F. Haendla, „Magnificat” J. S. Bacha czy „Stabat Mater” A. Vivaldiego. Publiczność ceni jej żywiołowy charakter oraz umiejętność nawiązania bliskiej relacji podczas koncertów. To właśnie kontakt z publicznością artystka ceni sobie najbardziej. Z tego powodu w ostatnim czasie skierowała swoją uwagę na mniejsze formy muzyczne, dające możliwość nawiązania unikatowej więzi ze słuchaczami. Tak narodził się entuzjastycznie przyjmowany program BachHaendel „Italian cantatas & french suites”, na który złożyły się włoskie kantaty G. F. Haendla na głos altowy oraz suity J. S. Bacha na klawesyn. Od kilku lat artystka realizuje własne projekty muzyczne, których celem jest prezentacja dzieł muzyki dawnej przy użyciu, połączeniu różnych dyscyplin sztuki a także nowoczesnych dróg komunikacji.
Mateusz Kurcab
Mateusz Kurcab w 2016 roku ukończył z wyróżnieniem studia w klasie fortepianu dr. hab. Mariusza Sielskiego w Akademii Muzycznej w Krakowie. W roku 2019 uzyskał stopień naukowy doktora sztuki, prezentując pracę pt. „Nokturn w twórczości Gabriela Fauré. Problematyka wykonawcza w kontekście przemian stylu kompozytorskiego”. Obecnie jest asystentem w Katedrze Fortepianu w Akademii Muzycznej w Krakowie oraz pedagogiem w klasie fortepianu w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Bronisława Rutkowskiego w Krakowie. Równocześnie prowadzi działalność koncertową jako solista i kameralista. Jest laureatem konkursów krajowych i zagranicznych, a za swoje osiągnięcia został kilkukrotnie nagrodzony stypendium w dziedzinie muzyki. Jest laureatem Nagrody Województwa Małopolskiego za wybitne działania na rzecz rozwoju i promocji kultury Ars Quaerendi.
Dotychczas koncertował w wielu ośrodkach w Polsce, m.in. w Narodowym Instytucie Fryderyka Chopina i Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, Filharmonii Częstochowskiej oraz za granicą – w Szwajcarii, Niemczech, Belgii, Francji i Włoszech, a koncerty z jego udziałem znalazły się w programie festiwali, takich jak: Junge Kunstler in der Philharmonie w Bad Reichenhall, Festiwalu Kompozytorów Krakowskich, La Folle Journee de Varsovie w Warszawie, Festiwalu im. Witolda Lutosławskiego w Krakowie, Międzynarodowego Festiwalu Duetów Fortepianowych Duettissimo!, Festiwalu Emanacje, czy Estivales en Puisaye we Francji. Swoje umiejętności solowe i kameralne doskonalił w ramach stypendium w Hochschule für Musik und Theater w Monachium oraz podczas kursów mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pedagogów, takich jak: Paul Badura-Skoda, Konstanze Eickhorst, Bruno Canino, Győrgy Nádor, Jonathan Aner, Manfred Aust, Roberto Russo.
Fot. Konrad Mika
PROJEKT REALIZOWANY PRZY WSPARCIU FINANSOWYM POWIATU KRAKOWSKIEGO
PARTNERZY
